1er MÓDULO DEL TALLER DE ESTÉTICA FOTOGRÁFICA




El viernes 27 y sábado 28 de agosto, en la Sala Vañek de la Subsecretaría de Cultura, se realizó el 1er Módulo del Taller de Estética Fotográfica con el reconocido fotógrafo Eduardo Gil.

Treinta fotógrafos y artistas visuales de Corrientes y Chaco asistieron al taller y durante la jornada del viernes hablaron de sus expectativas, inquietudes y de su propio trabajo. Eduardo Gil mostró un recorrido por parte de su obra, hizo referencia a los cambios de paradigmas en la historia de la fotografía y la situación actual de la fotografía en las artes visuales en la que los límites entre las disciplinas aparecen difusos o se disuelven.
En la tarde del sábado los participantes mostraron sus producciones y debatieron sobre los intereses y las problemática propias de cada uno buscando resoluciones alternativas. El intercambio resultó enriquecedor con los aportes de bibliografía y las permanentes relaciones a artistas de proyección internacional y la experiencia, de más de treinta años, que el docente pudo transmitir.

El taller de Estética Fotográfica forma parte del Programa de Cultura del Consejo Federal de Inversiones (CFI) y es organizado por el Área de Artes Visuales de la Subsecretaría de Cultura de la Provincia de Corrientes.

El segundo módulo se realizará a fines del mes de octubre.

Taller de Estética Fotográfica


Lo dictará EDUARDO GIL, el viernes 27 y sábado 28 de agosto, como parte del Programa de Cultura del Consejo Federal de Inversiones y organizado por la Coordinación de Artes Visuales de la Subsecretaría de Cultura de la Provincia de Corrientes.

Este Taller propone un espacio de producción y reflexión para fotógrafos y artistas visuales de la región.

Se trabajará en el análisis de lo producido por cada uno de los integrantes y su significación en los distintos estadios del desarrollo individual, jerarquizando la libertad expresiva, la experimentación y la búsqueda de un sentido ético y estético en la obra personal.

El marco teórico esta definido por una lectura crítica de la historia del arte, sus transformaciones conceptuales durante el siglo XX y la discusión de las tendencias y problemáticas contemporáneas.

Por los Talleres de Eduardo Gil han pasado muchos de los autores más interesantes de la fotografía argentina actual, dejando cada uno, desde 1983, su huella y su aporte.


Primer Módulo: Viernes 27 y sábado 28 de agosto

Segundo Módulo: mes de octubre


Lugar: Subsecretaría de Cultura de la Provincia, Sala Vañek. San juan 546

Horario: de 15 a 20 hs

Materiales: Los participantes deben llevar sus trabajos fotográficos impresos en papel.



El taller es Gratuito y por la funcionalidad propia de la modalidad el cupo es limitado. Los interesados deberán inscribirse a través del correo artesvisualescorrientes@gmail.com


Para ver conocer la experiencia artística y docente de Eduardo Gil, ingresar a: www.eduardogil.com



Eduardo Gil

Nació en Buenos Aires, Argentina.

A los 21 años es Piloto Comercial de Avión en la Escuela Nacional de Aviación Civil con más de quinientas horas de vuelo

En 1972 ingresa a la carrera de Sociología en la Universidad de Buenos Aires. Faltándole cinco materias para recibirse decide abandonar los estudios.

En 1981 realiza, en forma individual, su primera muestra en la Galería Angelus de Buenos Aires.

Comienza a colaborar asiduamente como free-lance con los principales medios de prensa de Buenos Aires. En ese año también es designado corresponsal en la Argentina de la revista Iris del Brasil. Lo será durante diez años.

En 1982, a pedido de Miguel Pansera, comienza a dictar un curso de fotografía en el Cine Club Buenos Ayres. También en ese año desarrolla un curso en la Facultad de Psicología de la Universidad de Buenos Aires.

Crea y coordina, durante dos años y medio, un taller de fotografía con los internos del hospital de psiquiatría José T. En 1983 comienza a dar clases de fotografía en la institución de arte más antigua del país, la Asociación Estímulo de Bellas Artes. También en ese año crea los Talleres de Estética Fotográfica en los que aplica técnicas no convencionales de búsqueda creativa y elaboración grupal.

En 1984 participa de la fundación del NAF (Núcleo de Autores Fotográficos) junto con Hugo Gez, Oscar Pintor, Marcos López, Eduardo Grossman, Helen Zout, Ataulfo Perez Aznar, Martín Glas y Enrique Abatte entre otros.

Inicia las colaboraciones con diferentes medios de prensa extranjeros.

En 1987 es invitado por primera vez por el Ministerio de Cultura del Brasil a participar en la Semana Nacional de Fotografía en Ouro Preto.

En 1988 participa en la organización y dirección de las Jornadas de Fotografía-Buenos Aires-La Plata de Julio de 1988, primeras de su tipo en la Argentina.

Integra el Comité Editor de la muestra "Fotografía Argentina Contemporánea 1960-1988" exhibida luego en diversas ciudades de América del Sur.

Comienza su participación como artista invitado, curador y conferencista en diversos encuentros internacionales tanto en la Argentina como en el exterior.

En 1988 es designado Curador del FotoEspacio del Centro Cultural Recoleta.

Luego de cuatro años, en los que hace crecer cuantitativa y cualitativamente el FotoEspacio convirtiéndolo en uno de los más prestigiosos del país, se ve obligado a renunciar al producirse acto de censura por parte de la dirección de dicho Centro Cultural en 1991.

En 1988 crea y dirige la Fotogaleria Permanente del Museo de Artes Plásticas Pompeo Boggio de la ciudad de Chivilcoy en donde expone muestras de autores argentinos y extranjeros de primer nivel hasta 2008.

En 1989 comienza a trabajar con APA Publications de Londres y Times International de Singapur encargándosele las fotografías de libros sobre distintos países, base de su actual banco de imágenes.

Desde 1991 y hasta 2007 forma parte del staff de la agencia Black Star de Nueva York.

En 1991 es invitado por el Ministerio de Cultura de Francia para participar de los Rencontres Internationales de d'Arles. Desde entonces ha sido invitado en reiteradas ocasiones a encuentros en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa.

Es convocado en varias oportunidades por la Secretaría de Cultura de la Nación como jurado de Fotografía Antropológica así como por la UNESCO para su concurso para periodistas en el Año Internacional del Océano (l998).

En 2002 publica su libro de fotografìas (argentina) editado por "Cuarto 14" de Buenos Aires.

En 2003 y 2006 integra el jurado del Salón Nacional de Artes Visuales de la Secretaría de Cultura de la Nación.

En 2004 recibió el Premio a la Trayectoria Docente otorgado por la Asociación Argentina de Críticos de Arte y la Asociación Internacional de Críticos de Arte.

En 2009 publica Praesagium (Proyecto 12na, Guido Indij y VVVgallery de Buenos Aires).

Hasta el momento expuso su obra personal en más de 200 muestras, tanto individuales como colectivas, en la Argentina, Alemania, Australia, Austria, Brasil, Cuba, Eslovaquia, España, Estados Unidos, Francia, Guatemala, Holanda, Italia, México, Puerto Rico, Suecia, Tailandia y Venezuela.

Sus obras forman parte de acervos permanentes de museos e instituciones internacionales así como de importantes colecciones particulares.